it男“攒局”古琴社，用东方魔法奏哈利波特-pg电子游戏平台

2014年，

几个热爱中国传统文化的80、90后，

因为志趣相投走到了一起，

取“自得”二字，

成立了琴社。

他们复原了古代服饰造型，

优雅地演奏中国传统乐器，

在b站上使用“古琴诊所”这一账号吸引了七十多万粉丝。

而闲淡雅致的东方乐器，

在他们手里却可以用来演奏其他国家的名曲，

不但不让人觉得违和，

反而多了几分童趣。

穿戴神似“魔法帽”的初唐帷帽，

调弦弄管之间，

竹笛和二胡就完成了魔法比试，

再仔细一听，

这回飞天好像用的不是扫帚而是御剑……

琴社社长朱里钺以前是做it的，

一提及古琴，

映入脑海的都是“底蕴”“悠久”这样的印象，

好像和年轻人期待的“新鲜刺激”相去甚远。

但朱里钺并不这样认为：

“传承了三千六百年的古琴

穿越时间长河来到素未谋面的年轻人面前，

恰巧是一件新鲜刺激的事，

他们之前没见过没听过，

就会有一种天然的好奇。”

自得琴社的剧场演出剧照。图源：上海音乐厅。

而朱里钺们在做的，

正是把“太古遗音”送到年轻人的面前。

千年前古人将所感受到的自然和哲理谱成了琴声，

这一份感受，跨越千年，

必然在国人心中埋下种子，

在现代的包容焕新之下，

他们缔造出一个平行时空，

那里，

古人和今人相谈甚欢。

而追逐、热捧传统文化的年轻人，

也因此获取了一种身份认同和文化认同：

国风回潮融进了社会热点、时代价值精神，

帮助年轻人找到了精神上的契合。

在唐彬看来，

古琴这件古老的乐器，

如今正通过崭新的方式和媒介，

走进了当代年轻人的心里。

不光是古琴，

其他的“非遗文化”也一直在被重新创作和演绎，

在互联网如此发达的今天，

更能通过社交..传播“非标准化”的非遗艺术，

吸引年轻人“入局”。

b站各类和“非遗”相关的视频，

经常充斥着满屏幕的弹幕，

膜拜各类“大神”——有做木工的、做雕刻的，

但真想进圈子沉淀学艺的，

几乎没有。

在传承非遗的行当里，

很多时间是以“月”和“年”来计算的。

精品传统漆器的制作，

能花上一两年的时间甚至更久；

而培养出一位唱霸戏台的昆曲闺门旦，

更需花费数十年之久。

对于大多数年轻人而言，

情怀终究不能取代现实的需求。

但唐彬并没有那么悲观，

他更想专注于自身和眼前：

“我们不过是古琴发展历史的河流上，

一条即将汇流的小溪。

当小溪汇入江海，

就是做了咱们这一代人该做的事情。

一条流淌了三千多年的河流，

在未来也会有更多涓涓细流注入。”

唐彬。

朱里钺也认为中国人的传统文化基因一脉相承，

不会断代：

“当然会有一些情况会阻碍传承。

但只要用年轻人能够理解和感兴趣的方式，

在他们心里种下种子，

接下去他们就会按照自己的理解和表达，

碰撞出创新艺术的火花。”

朱里钺。

而琴社的年轻一代白无瑕，

则对古琴传承中的教学有更多关心。

年轻人接触“非遗”文化，

固然需要依赖深厚的专业功底和“破圈”的巧思，

需要博人眼球、出奇制胜。

但是，

或许更重要的，

还是遵循传统文化的固有逻辑和历史脉络，

“让该创新的去闯，

该沉淀的静下来。”